Welche Kamera empfiehlt sich?

Digitalkameras mit Großem Zoom

Die Smartphones werden mit einer Digitalkamera geliefert: Ein Fokus optische Zoom-Kameras große digitale Zoom-Kameras
Der Hauptvorteil einer Digitalkamera gegenüber Smartphones: Der optische Zoom ist bei den meisten Digitalkameras Standard. Das gibt Ihnen oft einen noch größeren Winkel – ein Vorteil in engen Gängen oder bei größeren Gruppen. Die Teleeinstellung füllt auch die entferntesten Objekte. Superzoom-Kameras wie die Canon Powershot SX540 HS bieten eine große Auswahl an Teleobjektiven, aber auch superkompakte Modelle wie die Panasonic Lumix TZ91 bieten viel Zoom – die TZ91 beispielsweise hat einen 30-fachen Zoom. Für Porträts ist ein leichtes Teleobjektiv besser als das Objektiv eines Weitwinkel-Smartphones, die Proportionen sind natürlicher. Es gibt keinen echten Zoom auf Smartphones, und die empfindlichen digitalen Zoomfunktionen moderner Zwei- und Dreilinsen-Smartphones bieten nur kleine Zoombereiche ohne Qualitätsverlust.

Schnellere Einstellung

Generell gilt: Je teurer die Kamera, desto mehr Tasten und Räder gibt es. Es wird etwas länger dauern, sich daran zu gewöhnen. Aber dann können die Kameraeinstellungen schneller angepasst werden. Die wichtigsten Funktionen sind über separate Tasten und Drehknöpfe zugänglich. Die teureren Kameras wie die Fujifilm X-H1, Nikon D7500 oder Panasonic Lumix G9 haben oft zusätzliche Bildschirme über der Kamera. Hier sehen Sie auf einen Blick die wichtigsten Kameraeinstellungen. Um den Punkt einzustellen, an dem die Kamera auf sich selbst fokussieren soll, benötigen Sie einen zusätzlichen Joystick, um den Messpunkt zu bewegen. Mit High-End-Kameras wie der Nikon D500 oder der Sony Alpha 7 III ist sie mittlerweile Standard, aber auch preiswertere Modelle wie die Fujifilm X-E3 werden zunehmend mit einem Autofokus-Joystick ausgestattet.

System oder digitale Spiegelreflexkamera?

Wenn Sie eine besonders vielseitige Kamera suchen, werden Sie schnell eine Spiegelreflex- oder Systemkamera finden. Hier finden Sie eine besonders große Auswahl an Objektiven und Zubehör. Diejenigen, die viele Sportfotos machen, bevorzugen DSLR-Kameras, die in der Regel der Schärfe besser folgen als Systemkameras. Eine der wenigen Ausnahmen, die so schnell und genau wie eine professionelle Spiegelreflexkamera ist, ist die Sony Alpha 9, mit der Sie ein ganzes Fußballspiel fotografieren können, ohne die Batterie wechseln zu müssen. Nur wenige Systemkameras sind dazu in der Lage. Grundsätzlich ist der Stromverbrauch höher – der Bildsensor und der Bildschirm bzw. Sucher sollten immer eingeschaltet sein. In den letzten Jahren hat sich die Widerstandslücke jedoch durch fortschrittlichere Energiespartechnologien und größere Batterien verringert: Die Alpha 7R III von Sony beispielsweise hat etwa doppelt so viel Akkuleistung wie ihre Vorgängerin, die Alpha 7R II von Sony. Systemkameras sind in der Regel kleiner als Spiegelreflexkameras, insbesondere die Einstiegsmodelle Micro-FourThirds, wie die Panasonic Lumix GX80 oder die Olympus OM-D E-M10 Mark III, sind extrem klein. Bei Systemkameras mit größeren Sensoren (APS-C oder Full Size) ist der Größenunterschied weniger wichtig. Vernunft: Die Größe des Objektivs hängt weniger vom Kamerakonzept als vielmehr von der Größe des Sensors ab. Wird ein größeres Objektiv wie ein Hochgeschwindigkeits-Zoomobjektiv wie das Sony FE 24-70mm f2.8 GM an der Kamera angebracht, bietet das kleinere Gehäuse der Kamera keinen solchen Vorteil gegenüber einem einzelnen Reflexionsobjektiv.

4K Video: Filme in ihrer ganzen Pracht

Wenn Sie eine Kamera mit 4K Auflösung (3840×2160 Pixel) suchen, bietet Panasonic eine besonders große Auswahl an Modellen. Bereits in der Kompaktklasse gibt es 4K-kompatible Kameras wie die Panasonic Lumix TZ91 und die Panasonic Lumix TZ81, aber wer gerne mit Tiefenschärfe spielt, sollte ein Modell mit einem größeren Sensor wie die Panasonic Lumix TZ202, die Panasonic Lumix FZ2000 oder die Panasonic Lumix LX15 – oder eine Systemkamera nehmen: Selbst das kleinste aktuelle Modell, die Panasonic Lumix GX800, 4K-Folie. Sony hat auch eine große Auswahl an Kameras für die Aufnahme von 4K-Video. Dazu gehören teure Vollbild-Systemkameras wie Sony Alpha 7R III und Sony Alpha 9 sowie Kompaktkameras wie Sony Cybershot RX10 III oder Sony Cybershot RX100 VI. Was ist da drin? 4K-Videos bieten viel mehr Details, insbesondere mit einem

Die 10 teuersten Gemälde der Welt

450.312.500, das sind rund 381,6 Millionen Euro. Das ist die Summe des Geldes, das ein anonymer Bieter für Leonardo da Vincis Gemälde Salvator Mundi am Mittwochabend in New York bezahlt hat. Eine astronomische Summe, die die Malerei zum teuersten Kunstwerk der Welt macht. Es ist nicht das erste Mal, dass Geld für Bilder bezahlt wird, von denen ein gewöhnlicher Sterblicher nicht träumen würde. Kunstwerke entfernen sich zunehmend vom teuersten Einkaufsort. Heute ist es wieder ein Bild von Da Vinci. Hier sind die anderen neun teuersten Bilder der Welt.

Nummer 10: Gebacken mit grünen Blättern und Büste von Picasso.

Dieses Foto von Pablo Picasso wurde 1932 aufgenommen und im Mai 2014 bei Christie’s für 95 Millionen US-Dollar versteigert. Der Käufer ist nicht bekannt. Das Bild zeigt eine nackte Frau, die neben einer Büste steht, die Picassos Geliebte Marie-Thérèse Walter sein sollte.

Problem 9: Basquiat ohne Titel

Im Mai 2017 wurde der Gegenwert von 99,2 Millionen Euro für das Gemälde des amerikanischen Künstlers Jean-Michel Basquiat versteigert. Auf hellem Grund zeigt er einen abstrakten, mit Öl und Gips bemalten Kopf. Laut The New York Times ist dieses Gemälde das erste Kunstwerk, das seit 1980 entstanden ist und für mehr als 100 Millionen Dollar versteigert wurde.

Nummer 8: Stempelspalten

„Der Schrei“ ist der Titel von vier Bildern des norwegischen Künstlers Edvard Munch. Alle Fotos haben weitgehend das gleiche Motiv und wurden zwischen 1893 und 1910 aufgenommen. Sie zeigen einen Menschen, der seine Hände auf dem Kopf hält und sein Gesicht in einem Schrei verzerrt. Im Jahr 2012 wurde das Bild für 119,9 Millionen Dollar oder 91,3 Millionen Euro an einen Ausländer in New York versteigert.

Nummer 7: Adele Bloch-Bauer I aus Klimt.

Der amerikanische Unternehmer Ronald Lauder zahlte 2010 135 Millionen Dollar für das Bild der Frau des österreichischen Unternehmers Adele-Bloch Bauer. Es gilt als eines der bedeutendsten Gemälde des Wiener Jugendstils. Das Gemälde ist überwiegend gelblich gefärbt und mit Blattsilber und Blattgold verziert. Lauder kaufte das Bild für sein Privatmuseum in New York, die „New Gallery“ in Manhattan.

Nummer 6: Reinigung der Königin III.

Das Gemälde, das dem abstrakten Expressionismus zugeschrieben wird, wurde 1953 fertiggestellt. Der niederländische Maler Willem de Kooning malte fünf weitere Bilder ähnlicher Frauen dieser Zeit, alle unter dem Namen „Woman“ und einige davon. Im November 2006 verkaufte der Musik- und Filmproduzent David Geffen das Bild für 137,5 Millionen Dollar an den Hedgefondsmanager Steven Cohen. Es zeigt die abstrakte Form einer Frau in Pastellfarben.

Nummer 5: Nr. 5, 1948 von Pollock

Das Öl auf Holzfaserplatte wurde vom amerikanischen Künstler Jackson Pollock im Stil von „Action Painting“ gemalt. Dieser Stil ist mit dem Expressionismus verbunden. Farben werden ohne Angabe lackiert, aufgetragen oder gespritzt. „Nr. 5, 1948′ besteht hauptsächlich aus dunklen Flecken einer Farbe mit einem Hauch von Gelb und Weiß. David Geffen verkaufte das Porträt 2006 für 140 Millionen Dollar an einen unbekannten mexikanischen Käufer.

Nummer 4: Drei Studien von Lucian Freud (Tryptochon) aus Bacon.

Das Werk des britischen Künstlers Francis Bacon besteht aus drei Gemälden, die von dem verstorbenen Luciano Freud zeugen. Sigmund Freuds Neffe sitzt auf einem Stuhl in einem Käfig vor einer gelben Wand. Die Bilder wurden im November 2013 in New York für 142,4 Millionen Dollar versteigert.

Nummer 3: Die nackte Rückenlehne von Modigliani

Eine nackte Frau steht auf dem Rücken auf rotem Grund. Der italienische Künstler Amedeo Modigliani malte das Bild „Nu couché“ von 1917 bis 1918, als es als skandalös galt. Im Jahr 2015 wurde es in New York für 170,4 Millionen Dollar versteigert. Der beste Bieter ist unbekannt, der neue Besitzer wollte anonym bleiben.

Nummer 2: Picasso femmes d’Alger (Version’O‘).

Das Gemälde, dessen deutscher Name „Die Frauen von Algier“ bedeutet, wurde von Pablo Picasso zwischen Ende 1954 und Anfang 1955 gemalt und gehört zu einer Serie von 15 Gemälden und verschiedenen Zeichnungen des spanischen Künstlers. Die „O“-Version ist die neueste und wurde im Mai 2015 in New York für rund 179 Millionen Dollar versteigert. Sie zeigt vier Frauen in einem Harem, die abstrakt und teilweise realistisch dargestellt sind.

Nummer 1: Leonardo da Vincis Salvatore Mundi

Den ersten Platz nimmt ein Gemälde ein, das Leonardo da Vinci wahrscheinlich um 1500 gemalt hat. Es ist Christus Josua, der den Betrachter ansieht und mit zwei Fingern in einer Geste des Segens aufsteht. In seiner linken Hand hält er eine Kristallkugel und trägt ein blaues Kleid. Experten bezweifeln jedoch, dass Leonardo da Vinci die Statue selbst gemalt hat. Außerdem ist sie nach Jahren schlechter Reinigung nicht mehr in einwandfreiem Zustand.

Musik gestern und heute

Geschichte der mobilen Musikmedien

Obwohl die schnelle Verbreitung von MP3-Playern, Mobiltelefonen oder Smartphones, ist der mobile Empfang von Musik in den Medien keineswegs ein neues Phänomen. Vor Jahrzehnten hörten junge Menschen Musik unter freiem Himmel und in der Öffentlichkeit. Die Rezeption von Musik außerhalb geschlossener Räume war ein wesentliches Merkmal und Ausdruck jugendlicher (Pop-)Kulturen, die das Versprechen von Freiheit und Unabhängigkeit, Unabhängigkeit und Gemeinsinn verkörperten (vgl. Weber 2008).

Transistorradio, auch Mobilfunk genannt, wurde Mitte der fünfziger Jahre populär. Es bot eine Vielzahl von Radioprogrammen und wurde bald zum Statussymbol für viele junge Menschen, von denen die meisten mit ihnen hörten. Er verfolgte die sozialen Aktivitäten in seiner Freizeit und fungierte als Begleiter, Entertainer und Referenz. Bereits 1960 waren in der Bundesrepublik Deutschland rund 100 verschiedene Mobilfunkmodelle auf dem Markt (Weber 2008:35). Die Musik wurde anhand der Sender, die Sie lokal empfangen möchten, und Ihrer Lieblingssender ausgewählt.
Der 1963 eingeführte Kassettenrekorder, der den kompakten, nicht übertragbaren Kassettenrekorder ablöste, ermöglichte eine selektive Musikauswahl. Musik auf dem Radio, Discs oder Kassetten können nun aufgenommen oder auf eine Kassette übertragen werden. Darüber hinaus verteilten die Musiker ihre Musik nicht nur über die Platten, sondern verkauften auch Kassetten. Hometaping war die billigste Art, individuelle Musik zu komponieren und war daher sehr beliebt. Eingebauter Verstärker und Lautsprecher lassen Sie auch Musik oder Radioaufnahmen laut hören. Die ersten tragbaren Kassettenrekorder waren größer als ein Buch und etwas kleiner als ein tragbares Radio, obwohl es auch kombinierte Geräte gab. Erst in den folgenden Jahren wurden die Geräte zum Speichern und Abspielen von Musik kleiner, leichter und vor allem praktischer. Sony brachte den Walkman 1979 auf den Markt. Sie erlaubte das Hören von Musik nur über Kopfhörer und war damit das erste mobile Musikmedium mit einer technischen Konstruktion, die mehr auf das Zusammenleben von Individuen (oder Familien) und weniger auf die kollektive Nutzung von Musik in einer größeren Gemeinschaft ausgerichtet war. In den 80er Jahren nahmen die Jugendlichen den Besitz und Gebrauch eines Walkman, des Walkman, der Teil der damaligen Jugendkultur war, als selbstverständlich hin. Gleichzeitig wurden aber auch neue Varianten von Musikmedien entwickelt, die sich funktional an das kollektive Hören von Musik anpassen. Ein Beispiel ist der Erfolg des mittlerweile legendären Ghettoblaster Ende der 80er Jahre. Mitte der 90er Jahre wurden mehr als 1.100 verschiedene Radiorecorder und 900 WALKMAN-Modelle gezählt (Weber 2008:25).

Der CD-Player war damals auch als tragbares Gerät erhältlich. Allerdings war der so genannte Bandscheibenmann im Allgemeinen empfindlich gegenüber Defekten und selten stoßfest. Wenn CDs zu oft abgespielt werden oder das Haus verlassen, können sie zerkratzt werden. Es war auch schwierig, alle CDs in die Alben zu bringen. Der digitale Audiorecorder (DAT) war kurz nach der Erfindung dieser Technologie auch als tragbares Gerät erhältlich. Wegen seiner besonderen Klangqualität wird es jedoch eher in den professionellen Medien und im Musikbereich eingesetzt. Der DAT-Recorder konkurrierte mit dem so genannten Mini-Disc-Player, der etwa zur gleichen Zeit eingeführt wurde. Die jüngsten technologischen Fortschritte haben schließlich zur Entwicklung von MP3-Playern geführt, die das Sammeln, Organisieren und Anzeigen von digitalen und komprimierten Audioformaten erheblich vereinfacht haben. Diese Betreiber wurden Ende der 90er Jahre auf den Markt gebracht. Als Einzelgeräte sind sie meist nur geringfügig größer als ein Markierstift. Jetzt in Handys integriert, können alle neuen Handymodelle MP3-Dateien speichern und abspielen.
Der große Erfolg des MP3-Players ist im Grunde eine logische Folge der Digitalisierung der Nutzung von Musikspeichermedien durch Computer und Internet im stationären Heimbereich. MP3-Player konnten den Walkman und den Disc-Mann schnell hinter sich lassen, nicht nur, weil sie kleiner und kompakter waren, sondern auch, weil sie eine handliche USB-Schnittstelle und eine Festplatte hatten, die so einfach zu füllen war.